Abstract
This article explores the convergence between video games and theater through the concept of gameformance-a practice that integrates interactive narrative, technology, and performativity within the theatrical stage. It is developed from a research-creation project that combines personal experience as a performing artist with the application of Isadora software for stage construction. The analysis focuses on how technology transforms the relationship between the spectator and the performance, turning the former into a player. The article reflects on the role of technology as a mediator in programmatic dramaturgy and raises questions about the creative coexistence between the actor’s body and technological devices. Finally, it discusses the aesthetic and ethical implications of this fusion, proposing both technical and artistic tools for the stage realization of gameformance.
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